La Galerie du Chapiteau était située dans les halls d'entrée des Chapiteaux Saint-Sauveur et Bromont.

Elle a opéré de 2004 à 2009 sous la direction de Johanne Martel

Sur la photo vous pouvez reconnaître :

Carole Bonneau, Jean-Claude Latour, Renée Dion, Marie-Josée Moreau,  Pieter et Denise Mayer, Kathleen Cloutier, Johanne Martel et Martine Cyr

CAROLE BONNEAU

Inspirée par les grands maîtres, Carole joue les contrastes de lumières et chaque toile est une création riche en énergie et en couleurs. Son médium favori est l'acrylique, mais elle utilise également le pastel sec. De style figuratif, son travail est axé sur les natures mortes où elle puise son inspiration. Un thème qu'elle affectionne : la poire, porteuse de tous les styles de personnalité. Lorsqu'elle peint, elle se donne pour mission de représenter cette beauté qui l'inspire et l'habite. Son but ultime est de la magnifier dans l'œil qui la regarde.

Luministe, Carole Bonneau travaille beaucoup les effets de lumière… pour souligner la tendresse d'une joue, la nostalgie d'un sourire ou la dualité de l'être. Coloriste, elle apporte une attention minutieuse au choix des couleurs et aux sentiments qu'elles invoquent. En regardant ses tableaux, on engage un dialogue inconscient avec le sujet qui nous regarde, nous interpelle, nous renvoie notre propre humanité.

Plongez dans l'univers de Carole et, l'espace d'un instant, vos sens seront en alerte : happés, sublimés, touchés… dans ce dialogue engagé avec l'œuvre.
L'artiste s'efface pour ne laisser que l'essence.

KATHLEEN CLOUTIER

D’aussi loin qu’elle se souvient Kathleen Cloutier, a toujours été attiré par toutes les formes d’artet d’esthétisme en général. C’est cependant lors de ses études en design de mode qu’elle découvre une passion pour l’aquarelle. Elle ne cesse plus de peindre depuis ce temps.
À partir de ce moment-là, elle se perfectionne dans divers ateliers de peinture en passant pas l’aquarelle et ensuite l’acrylique. Portée par cette même curiosité, elle touchera au vitrail.

C’est toutefois l’acrylique qui lui donne accès à des avenues encore insoupçonnées qui lui servent de véhicule à sa créativité.

Peintre autodidacte après 15 ans de carrière en design de mode, Kathleen Cloutier sa vrai vocation à plein temps

Martine Cyr est née aux Îles de la Madeleine, archipel baignant dans l'immensité du Saint-Laurent.

Son intérêt pour les arts s'est développé, dès son jeune âge, au sein d'une famille d'artistes multidisciplinaires. À 16 ans, elle quitte le nid familial pour entreprendre des études en graphisme et en art à Montréal. Pendant quelques années, elle partage son temps entre le travail comme peintre scénique et sa passion pour la peinture.

Aujourd'hui, Martine vous accueille dans son atelier de Val-David avec sa spontanéité des plus chaleureuse. Elle se fait plaisir en partageant avec vous son univers créatif et passionné

.EXPOSITION PERMANENTE Galerie Le Luxart
66, Saint-Paul OuestMontréal

« Femmes, une célébration de la féminité »
La Villa des arts Liliane Bruneau Saint-Agathe des Monts
Gagnante du premier prix du public 2008

« 1001 Visages » Bain Mathieu, Montréal

 RENÉE DION

Après 30 ans de graphisme et d'illustration publicitaires, Renée Dion a décidé de se consacrer à temps plein à l'aquarelle. Toute son expérience d'illustratrice fut un atout précieux sur le plan technique.

Ses sujets de prédilection sont tirés de la nature : fleurs, forêts, rivières, paysages de campagne… Son style se distingue particulièrement par son audace dans les couleurs et sa créativité.

La recherche tient une grande place dans son travail d'artiste et de professeur d'aquarelle : expérimentation de papiers variés, usage d'accessoires multiples afin de créer des textures réalistes, exécution d'aquarelle sur toile…

Elle multiplie les expériences afin d'acquérir une meilleure maîtrise de son medium et développer un style unique!

PIEIER ET DENISE MAYER

La VIE a sa façon bien à elle de nous remettre sur le ''bon'' sentier. Denise, Montréalaise d'origine, a rencontré son américain à Mexico en 1976. Ce fut le coup de foudre et ils travaillent ensemble depuis 33 ans.

Pieter était réalisateur/caméraman et Denise devint du jour au lendemain sa productrice tout en gérant leur propre maison de production. En 1982, ils déménagèrent au Canada et en 1991 s'installèrent dans les Laurentides.

Au tout début, par nécessité, leur jardin s'est transformé en toile de fond et avec la découverte de cette merveilleuse technologie, la pellicule est aux oubliettes. Pieter captait tout ce qui lui tombait sous l'œil, fleurs, bestioles, brindilles, jusqu'à ce qu'il puisse marcher au-delà du jardin. Denise le suivait de prêt empruntant son nouveau jouet et une ancienne passion revivra.

Ils décrivent leur dernière démarche comme une aventure à saveur spirituelle et enivrante. Partager leur passion est un modus vivendi et se réjouissent à l'idée que leur caméra digitale engendre dans l'imaginaire une magie visuelle..

Amoureuse de formes et de couleurs, d'ombre et de lumière, Marie-Josée Moreau est constamment en quête de moments inattendus qui la surprennent par leur beauté lumineuse ou par leur poésie cachée. Des moments qui la portent à créer et à vouloir partager l'élan de création avec d'autres, par ses toiles et par le partage du quotidien vu et aimé dans sa simplicité.


Peindre est un besoin essentiel que Marie-Josée entretient avec rigueur et méthode. Sa passion des couleurs et de la lumière a pris bien des détours : de commis à infographiste à illustratrice et enfin à mère de famille, voilà autant d'inspirations pour transformer la blancheur d'un canevas. Un rêve ne nous quitte jamais, ne se dissout pas dans le quotidien : sa vie est couleur, tonalité, texture, espace et forme.

DOMINIQUE NORMAND

D'oeuvre en oeuvre, la démarche artistique de Dominique Normand est guidée par la volonté de mettre en lumière la splendeur et l'effervescence du monde qui l'entoure. Par son art, elle vise à créer un opéra pour les yeux. Elle recherche les thèmes qui apaisent la soif du coeur.

Une imagerie ponctuée d'une gestuelle fluide, habile et fougueuse lui procure la satisfaction du charme de l'apparente facilité. Un jeu d'arcures harmonieuses et organiques, des taches suggestives, et le jet de lignes peintes spontanées contribuent à rendre le sujet saisissable et familier. Une palette de couleurs sage et apaisante domine et procure une impression de territoire connu. Dominique Normand éprouve un grand plaisir à marier différents médiums, tous les moyens sont bons pour atteindre l'objectif prévu. Elle privilégie les effets vibrants de l'esquisse peinte et le caractère dominant de la spatule à peindre.

Ses explorations sont un prétexte pour entrer en relation avec le sujet choisi. Elle entreprend de l'apprivoiser tout en me permettant d'être prise par son rayonnement. Chaque coup de pinceau est une réponse à sa volonté de naître.

LE VERNISSAGE

Conception Johanne Martel www.magadam.com .